自民党総裁選から高市内閣誕生までの与野党の動きを眺めていて思い浮かんだのは、村上春樹『ねじまき鳥クロニクル』に出てきた「下品な島の下品な猿」の話。 「下品な猿」たちの危険性について、村上春樹は主人公の岡田亨に以下のように語らせている。岡田が「下品な猿」と呼ぶ相手は、岡田の妻の兄で、経済学者から政界へと進出する綿谷ノボルである。 「僕の言いたいのは、こういうことなんです。ある種の下品さは、ある種の淀みは、ある種の暗部は、それ自体の力で、それ自体のサイクルでどんどん増殖していく。そしてあるポイントを過ぎると、それを止めることは誰にもできなくなってしまう。たとえ当事者が止めたいと思ってもです」（村上春樹『ねじまき鳥クロニクル』第２部「予言する鳥編」） 下品な猿たちの抗争の果てに下品な猿のリーダーが決まった。アメリカにもロシアにも中国にも下品な猿が出てきて、増殖し、今や世界は「下品な猿の惑星」とな…

西田亮介『エモさと報道』を読む。 タイトルではちょっとわかりにくいが、近年、新聞紙面で多く見られるようになった「エモい記事」をテーマとした論考と、東浩紀、江川紹子、大澤聡、武田徹などの言論人らとの対談をまとめたもの。 「エモい記事」とは何か。西田の言葉をひけば〈読者の感情に訴えるような文体と内容で、往々にして特定の個人や事例を主人公にした物語調の記事のことです。「街の老舗が閉店する」とか「夫と死別した妻の思い」とか。読者を泣かせたり共感させたりはしますが、その対象を取材した理由や社会的な意義が明確ではなく、データや根拠が希薄、なにかを批判したり賛同したりするわけでもなく、記者の主観が強調される傾向にあります〉ということらしい。 もちろん西田は「エモい記事」をすべて否定するわけではない。多すぎる、という点が問題だと感じているのである。なぜなら〈かぎられた紙面とマンパワーで、もっと優先して取材…

三谷幸喜脚本『新選組!』を観る。 ＮＨＫオンデマンドでなぜか配信されていなかったのだが、ようやく配信がスタート。オンデマンドでは三谷のインタビューも掲載されていて、とくに印象深いのは「２０年後見返すとオールスターキャストになっているはずだ」と、2004年当時、公言していたというエピソード。 たしかに2025年の今、見返してみると、とんでもなく豪華なキャストだと、改めて思う。主役の香取慎吾と土方役の山本耕史はもちろん、藤原竜也、オダギリジョー、堺雅人、中村勘太郎（現・勘九郎）、大倉孝二、浅利陽介、池松壮亮などなど、数え上げたらきりがない。「青春群像劇」というコンセプトに沿って、若い役者を起用したらしいが、それにしても三谷をはじめ、当時のスタッフの慧眼に感心するばかり。 オンタイムで観ていた頃は、正直、香取や山本の演技を巧いとは思わなかった。けれども、今回見返してみると、それほど悪くない。むし…

猪瀬直樹『昭和16年夏の敗戦』を読む。 今夏、NHKで放送された『シミュレーション～昭和16年夏の敗戦～』の原案。「原案」とあるのは、ドラマにする際に、原作にはない「脚色」が加えられたから。大きな点は、総力戦研究所の所長の造形で、ドラマ版では、原作（史実）とはかなり異なる人物として描かれていた（実際に遺族からクレームが来た）。 この点、原作者の猪瀬氏はどう考えているのか。気になっていたのだが、氏のブログに〈活字と映像表現は違いますし限られた時間内に収めるドラマ用に脚色するのは当然のことです。その場合、今回の作品のように原作のテーマをきちんと読み込んでいれば、原作者としては充分に満足です。〉（2025年8月20日）とあった。 その上で猪瀬氏は〈僕が描こうとしたのは単に、総力戦研究所がありました、ではなく、昭和16年夏の敗戦という物語なのです。〉と言っていて、なるほど、そう考えると、たしかに原…

菅田将暉主演『もしもこの世が舞台なら、楽屋はどこにあるのだろう』を観る。 秋の新ドラマ。脚本は三谷幸喜で、舞台は、1984年の渋谷のストリップ劇場という設定。だからバブルに差しかかろうという時代で、東京では小劇場ブームが起きていた頃か。菅田演じる自称「演出家」が自分の劇団を放り出され、場末のストリップ劇場で再起を図るという筋立てのよう。 三谷幸喜お得意の、閉鎖空間での人間ドラマ、群像劇。とにかく出演者がたくさんいて、しかも豪華。ヒロインに二階堂ふみ、同僚のダンサーにアンミカ、秋元才加、そして小池栄子（は、特別出演？）。 そのほか、神木隆之介、浜辺美波、市原隼人、坂東彌十郎、井上順、菊地凛子に小林薫まで出ている。あと、冒頭のシェイクスピアの引用語句のナレーションは、渡辺謙。 閉店間際の店を、みなで力を合わせて再建させる物語といえば、かつての三谷脚本のドラマ『王様のレストラン』を思い出す。意外…

NHKクローズアップ現代「利用者急増!“にぎやかな図書館”のヒミツ」を観る。 キャスターの桑子アナが、岐阜市立中央図書館から中継していたので、つい観てしまった。リニューアルしてから、いつか行きたいと思っている図書館だったので。第一印象としては、ずいぶんと広い。図書館以外の公共施設も併設されているのだろうか。 それはともかく、金沢の石川県立図書館など、たしかに今、注目を集めている図書館は多い。共通するのは、図書の貸し出しのみならず、地域のコミュニティスペースとして機能している点か。イベントや企画展示の頻度を上げて、市民が気軽に足を運べるような工夫が様々になされている。 たしかに賑やかで、それは良いとしても、そこで働く職員――とりわけ司書の負担が大きくなっているのではないか。そんな危惧は抱いた。番組内でも少しだけ触れられていたが、図書館の職員に占める非正規雇用者の割合はとても高い。 図書館に”…

平野啓一郎『あなたが政治について語る時』を読む。 おもに『西日本新聞』『Nextcom』という媒体に発表された時評集。タイトルにあるとおり、「政治」についての言及がもちろん多いのだが、個人的にひかれたのは終盤の「成熟のための時間」と題された章。 ここで平野は早逝した父親への思いや、自身が子どもを持ったことをきっかけとした心境の変化などを語っている。自分も（死別ではないが）父との思い出は薄いので、共感するところが多かった。 もうひとつ。「死者を語る」と題された小文も、深く頷きながら読んだ。早くにデビューした平野は、若くして、例えば瀬戸内寂聴のような「大家」との交流も多かったという。それゆえに、訃報などの際、マスコミなどからコメントを求められることが多いそうだが、〈故人を語るのにもっと相応しい人がいるのではないか〉と戸惑うこともあるという。 〈死者に対する憚りの理由は、ひとつに死者が反論不可能…

吉沢亮主演『国宝』を観る。 ロングランを続ける大ヒット作。遅ればせながらようやく観た。ヤクザの家に生まれた吉沢亮演じる喜久雄と、歌舞伎の名門・花井半二郎の長男として生まれた横浜流星演じる俊介。ふたりの人生を軸に、歌舞伎界を舞台とした人間ドラマが描かれる。 吉沢亮、横浜流星の圧巻の演技はもちろんのこと、脇を固める役者たちの好演も際立っていた。吉沢の父を演じたヤクザの親分の永瀬正敏、吉沢の才能を見抜き、「部屋子」として引き取る花井半二郎を演じた渡辺謙。 とりわけ強い（物語上でも重要な）インパクトを残したのは、人間国宝の女形を演じた田中泯。その死に際、吉沢の舞を見つめるまなざしにぐっと生気が宿るあの演技は、誰にも真似できないように思う。 語り出したらきりがない。劇場で観ることができて良かった。

伊藤健太郎主演『静かなるドン』を観る。 原作は、新田たつおの漫画。新田といえば、初期の名作に「ガクエン遊び人」という作品がある。自分は（たしかマガジンだったと思うが）、連載時にこの漫画を読んでいて、あまりのインパクトの強さに驚いた記憶がある（どおくまんの『花の応援団』と、山上たつひこの『がきデカ』を混ぜたような作品だった）。 それはともかく、この『静かなるドン』は何度も映像化されている。自分が初めて知ったのは、香川照之主演のもので、これはオリジナルビデオ版だったか。当時「市川猿之助と浜木綿子の東大卒の息子」として、ずいぶん話題となった。つづいてテレビドラマにもなって、こちらは中山秀征が主人公を演じた。主題歌がサザンオールスターズで、こちらもけっこうヒットしたのではなかったか。 昼間はさえないサラリーマンの主人公が、親の跡を継いでヤクザの総長となり、世の乱れを正す、というもの。伊藤健太郎版の…

フジモトマサル『二週間の休暇』を再読する。 村上春樹の新作短編「夏帆とシロアリの女王」を読んでいたら、むしょうにフジモトのイラストを見たくなってきた。フジモトは安西水丸亡きあと、村上春樹のエッセイなどのイラストを担当してきた。かわいらしい動物たちの絵が印象的で、村上エッセイの世界観にとてもマッチしていたのだが、残念ながら病を得て、2015年に帰らぬ人となった。 『二週間の休暇』は、フジモトが2007年に手がけた漫画。鳥たちが暮らす世界に迷い込んだ日菜子という女性が主人公で、彼らとの穏やかな日常が、フジモト独特の柔らかい線と細やかなタッチで描かれていく。 改めて読んでみると、「行方不明になった猫」や「壁ぬけ」、「世界の終わり」といったキーワードが出てくることに気づく。フジモトも村上春樹の影響を受けていたのかもしれない。フジモトのイラストは、現在も「村上RADIO」で使われ続けている。