源氏物語「絵合」の帖を読む。 タイトルのとおり、宮中での絵画品評会。光君の帰還からしばらく人間関係のごたごたが続いてきたが、ここでようやく一段落というところか。ひさしぶりに雅な催し物が活写される。帝を挟んで、光君の梅壺、権中納言の娘・弘徽殿女御との一騎打ち（？）。 劇中で交わされる「竹取物語」「宇津保物語」「伊勢物語」評なども興味深い。現代人の我々から見たら、それらはすべて「古典」としてひとくくりにされる。けれども源氏物語の頃は、竹取物語は古典、宇津保物語は今様、伊勢物語はちょっと前のお話、という感じだったのかもしれない。現代に例えるなら、源氏物語、漱石、村上春樹、といった距離感か。その距離感から発せられる「批評」が面白い。当時の人たちは、それぞれの物語をそう読んでいたのか、と。 それから当時の絵画鑑賞は、もちろん美術品としての素晴らしさを愛でる面もあっただろうが、どちらかといえば、アルバ…

春日太一『鬼の筆　戦後最大の脚本家・橋本忍の栄光と挫折』（文藝春秋）を読む。 黒澤明『羅生門』『七人の侍』、松本清張原作『砂の器』『ゼロの焦点』、高倉健主演『八甲田山』など、数多の昭和の名作の脚本を手がけた橋本忍の評伝。めちゃくちゃ面白い。 『砂の器』は原作との異同が多々あるのだけど、当初は映画会社からは面白くないと断られていたとか（結局、橋本自身が製作会社を立ち上げた）、原作では数行でしか描かれていなかった「父子の流浪」のシーンを大幅にクローズアップしたとか、貴重な逸話が次々に開陳されている。どのエピソードもすごく興味深い。 映画はもちろん、原作のほうも改めて再読しなければ。

サチさんと二人でエミさんの家に行く。引っ越しのお祝い。新築一戸建てというのを見るのは初めてなので、あちこち見せてもらう。昔の戸建てと違って、とてもコンパクト。とはいえ狭苦しい感じはまったくしない。収納もたくさんある。最近のトレンドは、庭とかベランダとかは小さくして、車寄せを広く取る、という感じらしい。なるほど、と思う。 前の家から連れてきたという猫さんがやたら愛想が良かった。昔、猫を飼いたいと思ったことがあったのだけど、猫好きな皆さんから「猫アレルギーの検査が必要」「襖や柱が傷だらけになることを覚悟せよ」「夜になるとめちゃくちゃうるさいよ」などとご注進を頂き、ちょっと自分には無理かも……と思い断念した。でもやっぱかわいいよなあ。

長谷川博己主演のドラマ。依頼者を無罪にするためなら手段を選ばない弁護士の活躍を描く。最近は、こうしたダークヒーローものが流行りなのかしら。とはいえ主役が悪人ではテレビドラマとしてはなかなか成立しない。悪徳弁護士に見えるけどもじつは……という展開になるのであろう。堀田真由さんがよい。

源氏物語「蓬生」「関屋」の帖を読む。 末摘花、再登場で救われた。よかった！　しかしキツネや妖怪みたいなのにまで居つかれちゃって、よくぞまあ耐えてくれたものよよよよ……と、爺は涙にむせび泣きました(笑) そして「関屋」の帖。こちらは末摘花となんとも対照的な……。でも空蝉って、朝顔の君と並んで、もっとも常識人だったようにも思える（現代人の目から見れば）。それゆえに面白みに欠けたのか、朝顔とキャラが被るからなのか、物語から強制退場させられたような感じを受けた。このあたりのキャラの扱い、紫式部に訊いてみたい。

澤田瞳子『月ぞ流るる』（文藝春秋）を読む。大河ドラマ『光る君へ』にも登場する赤染衛門を主人公にした平安宮中ドラマ。倫子の女房として仕えていた頃から三十数年後が舞台。 ドラマの印象で読み進めていったら、なかなかの貫禄の古女房然とした紫式部が登場してびっくり。けっこうずけずけとモノを言うキャラで、赤染衛門が圧倒される。大河では、赤染衛門のほうが紫式部の師匠のような描かれ方をしているが、それとはまた違った関係性で描かれていて、面白い。

村上春樹の新作短編「夏帆」を読む。早稲田の大隈記念講堂で開催された「春のみみずく朗読会」で、村上春樹自身が朗読した作品。それが「新潮」の創刊120周年記念号に掲載された。 わずか12ページの掌編だが、なかなかにインパクトのある内容に驚く。「美醜」の問題というのは、短編集『一人称単数』収録の「謝肉祭」でも扱われたテーマ。とてもデリケートな問題だと思うのだが、なにゆえ村上春樹が今、こだわっているのか。その理由を知りたい。

『ザ・クリエイター/創造者』を観る。 何気に見始めたのだけどすごく考えさせられる映画だった。ブレードランナー、攻殻機動隊、AKIRAなどのサイバーパンク作品のごった煮みたいな設定なんだけど、それらを混雑させることなく現代に訴えかけるテーマへとうまく昇華している。おすすめ。 スターウォーズのスピンオフ（前日譚？）の『ローグ・ワン』に似てるなと思ってたら同じ監督さん（ギャレス・エドワーズ）だった。なるほど納得。このひとの（ある種ウェットな）作風は日本人に合ってるかも。好みはあるだろうけど、これまでのハリウッド映画にはないものだと思う。

『鬼太郎誕生 ゲゲゲの謎』を観る。鬼太郎の父親――つまり目玉おやじが主人公の、これまた「-1.0」的なストーリー。最近はこうした前日譚ものが流行りのよう。 というわけで、目玉おやじがなにゆえ目玉おやじとなったのか。その詳細が明らかにされる。『墓場鬼太郎』に繋がる物語だが、ストーリーはオリジナルなのか。それとも水木しげるの原作があるのだろうか。その点ははっきり知らない。 興味深いのは『ゴジラ-1.0』同様、こちらもまた「戦争」「戦後」の鬱屈がテーマとなっている点。主人公は水木という青年で、これはそのまま水木しげるだが、水木本人というわけではなく、おそらくは戦地から復員したものの、戦後の（民主主義）社会に馴染めない若者たちすべての象徴なのだと思う。 一方で、目玉おやじら幽霊族も、「近代」となって以降は、人間から迫害を受け続けている。水木は、戦争の被害者ではあるが、加害者でもある。この物語は、目…

『ゴジラ-1.0』を観る。神木君が特攻隊の生き残りという設定の段階で嫌な予感がした。その嫌な予感は、結果的には外れたけども、劇中ずっとその嫌な予感を引きずっていくので、観ているこちらもなんだか厭な気持になる。なんだかもにゃる内容だった。こちらの期待値が高すぎたのかもしれない。残念。博士役の吉岡秀隆は、金田一耕助みたいだった。